Revisiting Lee Krasner
Een jaar na onze samenwerking met de Pollock-Krasner Foundation keren we terug naar het werk van Lee Krasner op een moment van hernieuwde aandacht voor de kunstenaar, met grote tentoonstellingen die dit najaar in New York en Parijs openen.
Voor Spring/Summer 2025 werden Krasner’s expressieve kleurgebruik, bold gesture en dynamische composities vertaald in prints, borduurwerk en silhouetten, waardoor haar onderscheidende visuele taal in dialoog ging met die van Ulla Johnson. Gedurende een beperkte tijd wordt een selectie van stukken uit de samenwerking opnieuw uitgegeven.
Op 4 oktober opent Krasner and Pollock: Past Continuous in The Metropolitan Museum of Art in New York, waar het werk van Krasner en Jackson Pollock samenkomt gedurende hun loopbanen. Later in oktober presenteert Gagosian Lee Krasner: Works from the 1960s in haar galerie aan de rue de Ponthieu in Parijs – de eerste solotentoonstelling van Krasner in Frankrijk.
Palingenesis
Olieverf op canvas, 1971
Komeet
Olieverf op canvas, 1966-70
Portret in groen
Olieverf op canvas, 1969
Over Lee Krasner
Als pionier van de eerste generatie Abstract Expressionisme ontwikkelde Lee Krasner meer dan een halve eeuw lang nieuwe benaderingen voor schilderen en collage, en toonde ze een eindeloze drang tot experimenteren en heruitvinden. Krasner, algemeen erkend als een centrale protagonist binnen een groep kunstenaars die de naoorlogse Amerikaanse schilderkunst definiëren, was het onderwerp van een veelgeprezen grote Europese institutionele reizende retrospectieve georganiseerd door de Barbican Art Gallery in 2019–21, gevolgd door een solotentoonstelling in het Carolyn Campagna Kleefeld Contemporary Art Museum in 2023. Ze was het onderwerp van twee reizende Amerikaanse institutionele retrospectieven in 1984–85 en 1999–2001. Haar werk is opgenomen in vooraanstaande instellingen wereldwijd, waaronder het Museum of Modern Art, New York; het Metropolitan Museum of Art, New York; en het Whitney Museum of American Art, New York, naast vele andere.
